|
El bogolan es una técnica utilizada desde hace
mucho tiempo en las sociedades tradicionales Dogon, Bamanan, Sénoufo
e incluso Peuhls. Es el arte de colorear vestimentas, que eran
utilizadas en ceremonias rituales. Cada color tenía un
significado y se podía identificar, a partir de sus colores,
el rango social de las personas. Pero la significación
podía variar según las etnias. Por ejemplo, para
los Dogons, el marrón indicaba que una mujer estaba menstruando,
mientras que para los Bamanan el mismo color era usado Soleilamente
por los cazadores.
Esta técnica, basada esencialmente en productos naturales
(arcilla, hojas, cortezas de árbol, frutos, cola, etc.),
rápidamente llamó la atención de los artistas
de Mali. Frente a la coyuntura económica y la falta de
pintura industrial, la técnica del bogolan se convirtió
una alternativa para los artistas malienses. Pero ya antes, la
técnica había sufrido ciertas transformaciones;
después del colapso de sus sociedades tradicionales, el
bogolan se convirtió en una técnica popular y ha
sido utilizada para decorar y colorear vestimentas de todo tipo.
Muchos grupos de artistas se reunieron para revolucionar esta
técnica del bogolan, entre los cuales podríamos
citar: el grupo Bogolan, el Taller Jamana, los Trapos de Samé
y muchas asociaciones de mujeres, etc.
En el presente, el bogolan es utilizado por muchos artistas de
Mali; esta técnica es igualmente utilizada en el artesanado.
Las mantas, paños, bolsos, vestimentas decorativas de todo
tipo y ropa en general, son confeccionados con esta técnica
por artistas y artesanos malienses y exportados casi a todo el
mundo.
Interesados en el desarrollo de esta técnica, algunos artistas,
como los del Centro Soleil d' Afrique, han llevado adelante investigaciones
para traer un viento fresco al bogolan. Es así como hemos
creado el bogolan sobre madera, ya que se pensaba que era prácticamente
imposible aplicar esta técnica sobre un soporte que no
fuera algodón.
Esta nueva técnica se ha introducido en la decoración
de muebles en los ministerios, aeropuertos, etc. El límite
de esta técnica es que los colores son tan restringidos
que encontramos casi las mismas cosas en los trabajos de los artistas.
Hoy en día valdría la pena mejorar esta técnica
aportándole algún elemento nuevo. En ese sentido,
el Centro Soleil d' Afrique, muy comprometido en la promoción
del bogolan y de la fotografía, emprendió desde
2001 investigaciones para la combinación de ambas técnicas.
Esta idea surgió en el taller de fotografía digital
que organizamos en 2001, bajo la supervisión del artista
belga Narcisse Tordoir.
El Centro Soleil d' Afrique se une al concepto de trabajo desarrollado
por Narcisse para proyectar la organización de otro taller
de intercambio en torno a la “introducción de la fotografía
en la técnica del bogolan”.
Concepto del Taller
por Narcisse Tordoir
Por mi actividad artística, estoy fascinado por el bogolan
y más particularmente por la diversidad de contextos sociales
en los que se manifiesta esta forma de expresión.
El "bogolanfini" artesanal tradicional está íntimamente
ligado a eventos (culturales y religiosos) importantes en la vida
de los Bamanan. Al mismo tiempo, se percibe una evolución.
Este tipo de bogolan se adapta en efecto cada vez más a
las necesidades actuales, relacionadas con la urbanización
de Mali. Este bogolan está más volcado al beneficio
económico que puede generar y a una mayor velocidad de
producción, tanto para el mercado turístico como
para el uso cotidiano de la población maliense propiamente
dicha.
El uso ancestral y la tradición continúan entonces,
pero al mismo tiempo, vemos aparecer nuevos métodos de
producción y cambios en sus objetivos. Esta combinación
ofrece constantes potencialidades de mutación y de adaptaciones
en ambos lados. Podemos afirmar entonces que la "biografía
cultural" del bogolan es dinámica y perpetuamente
sujeta a cambios.
"En el abanico de las cosas disponibles en la sociedad, sólo
algunas de ellas son consideradas como capaces de ser utilizadas
como productos de mercado. Frecuentemente, la misma cosa puede
ser tratada como una mercancía en cierto momento y no en
otro. Y por fin, la misma cosa puede, simultáneamente,
ser considerada una mercancía por una persona y completamente
otra cosa por otra." (Kopytoff).
Arribamos a una gran diversidad de utilización y de lenguajes
visuales que encontramos también en el bogolan- El artista
de bogolan navega entre una producción para el mercado
turístico (manteles, cortinas, tarjetas postales) y su
propia actividad artística, muchas veces realizada para
el mercado artístico internacional –dado que el bogolan
es la referencia de su conciencia nacional, cultural y religiosa-,
o aun la producción de ropa destinada a la población
maliense.
La pintura occidental contemporánea no conoce esta diversidad
de contextos sociales. En efecto, generalmente los artistas occidentales
producen únicamente para el mercado del arte.
CARAVANE procura realizar un proyecto de colaboración para
la técnica del bogolan, con Alioune Bâ et Bréhima
Koné. Este proyecto tiene como objetivo estudiar la diversidad
de contextos sociales en la producción artística
en África y en Europa.
En una primera etapa, una parte de las obras serán producidas
en Europa (Bélgica, Holanda) y presentadas en Bruselas
durante la exposición Africalia, "Transferencias".
Se utilizará la técnica de la serigrafía
sobre algodón bogolan para introducir la imagen fotográfica.
En esta etapa el proyecto
CARAVANA será presentado en el mundo del arte y las telas
se pondrán a la venta.
En una segunda etapa, las obras formarán el punto de partida
de un taller organizado por el Centro Soleil d' Afrique, en sociedad
con la Red Rain, de la que es miembro, coordinado por Alioune
BA y Narcisse Tordoir. Durante este taller, los jóvenes
artistas de Europa y de África crearán sus propias
obras tomando la técnica del bogolan como punto de partido.
El resultado será presentado durante la bienal de Fotografía
en Bamako.
Las telas de bogolan serán vendidas en el mercado local.
|
