Encuentro de proyectos de gestión independiente

Dossier participantes

ESPACIO LA REBECA
Bogotá, Colombia
Directora: Michèle Faguet
Cra. 5 #26-28 1er piso
Bogotá, Colombia
tel. 286 8682
larebeca@cable.net.co


Espacio La Rebeca es un espacio independiente y sin ánimo de lucro fundado por Michèle Faguet. La propuesta de este proyecto es doble; en primer lugar, se intentará proporcionar un espacio en el cual los artistas locales y sus obras puedan dialogar, cruzando las diversas fronteras sociales, fragmentadas y dispersas, que existen en nuestra ciudad. Por otro lado, se pretende invitar a artistas extranjeros a que permanezcan en la ciudad por una breve temporada de producción artística, procurando establecer la interacción entre artistas que, aun cuando tengan antecedentes diversos, compartan intereses conceptuales similares. La dimensión internacional del proyecto servirá, entonces, para enriquecer la escena artística local al igual que para facilitar el acceso de los artistas locales emergentes a los circuitos artísticos extranjeros.

El discurso concerniente a la recepción de prácticas artísticas por parte de la periferia ha intentado resolver la discrepancia entre la especificidad de tales prácticas y su relación con los dictámenes de lo que se ha llegado a conocer como “lo global”. Poner en práctica este juego dialéctico asegura la exclusión automática del arte cuyas referencias resultan irrelevantes—o simplemente incomprensibles—en un contexto internacional y, más aún, mantiene intacta una metodología que se ha tornado inaplicable por medio de la fluidez de información característica de este mismo proceso de globalización. Por lo tanto, este proyecto pretende liberarse de la polaridad facilista de “lo local” y “lo global” al reconocer que todo trabajo conceptual ofrece una diversidad de lecturas individuales complejas por medio de su referencia a una pluralidad de formas históricas. En otras palabras, aunque toda producción cultural surge de un contexto específico, no debe limitarse meramente a representar ese contexto. Aun cuando el carácter de la propuesta es local en cuanto busca referirse a las condiciones sociales y económicas particulares del hacer arte en Colombia, su elemento internacional busca sacar a Colombia de su aislamiento cultural al convertir a Bogotá en un lugar viable para la presentación de trabajos artísticos contemporáneos producidos en distintos puntos del globo. Una parte integral del programa será, por lo tanto, una serie de charlas con los artistas que buscará activar una viva discusión sobre la obra que se exponga en el espacio.

La programación para 2002/2003 consiste de una selección balanceada de artistas y cineastas, tanto emergentes como establecidos, locales y extranjeros. En ésta se le ha dado particular importancia a la presentación de artistas latinoamericanos, siguiendo una lógica de proximidad cultural, lingüística y geográfica que pretende evitar el eje que ha posicionado al centro del mundo del arte en ciertas ciudades estadounidenses y europeas (Nueva York, Londres, Berlín) y ha interferido así con el establecimiento de intercambios entre los países de América latina. También se le ha dado un papel principal a trabajos relacionados con temas de género, dado que todavía nos encontramos con una situación en la cual —especialmente en las sociedades más tradicionales— a la mujer se le asigna un papel de espectadora más que de productora. Ante todo, Espacio la Rebeca será un espacio abierto e incluyente que estará siempre dispuesto a recibir propuestas de proyectos de todos los interesados.


La directora de ESPACIO LA REBECA es Michèle Faguet

Michèle es Bachiller en Historía Cultural por la Brown University (Providence, EEUU). Realizó estudios de posgrado en la escuela de arte de la Universidad Católica de Chile (Santiago de Chile) y la Maestría en Historía del Arte en la Universidad de Columbia (Nueva York). Es Profesora en la Universidad de los Andes (Bogotá) y se desempeñó como directora de La Panadería (México, D.F.), editora freelance de Artforum, y editora asistente de TRANS>arts.cultures.media. Ha escrito para Arts Atlantic, Parachute, Luna Córnea, etc., y además de realizar proyectos curatoriales para La Rebeca y La Panadería, realizó las muestras "Visual noise/visual memory: recent videos from Colombia" (Museum of Contemporary Art, Los Angeles, 2002); “General v/s Particular”, Cristián Silva (El Parche, Bogotá, 2002); “Espèces d’espaces”, Galería Chilena, LOCAL/LAC, message salon (Swiss Institute, Nueva York, 1998-99).

Actividades 2002 - 2003
Cristóbal Lehyt. Arresto. Del 1 al 31 de agosto. 2002
M. Jiménez. ¡Adiós pues! Del 12 de septiembre al 5 de octubre. 2002
Nascimento/Lovera. Video Ediciones- Inserciones. Del 17 de octubre al 9 de noviembre. 2002.
El Vicio Producciones. Colegiala en cinta. Lanzamiento: jueves 12 de diciembre de 2002. 9pm (Teatro de la Carrera. Cr. 13 #61-24). Exposición: del 13 de diciembre al 4 de enero de 2002.
Temporada De Breakdance. Campeonato Callejero de Breakdance: Eliminatorias: viernes 10 de enero. 8-10pm. Semifinales y Final: viernes 17 de enero. 8-10pm. Teatro Embajador. Fiesta-Inauguración: Videos de Carolina Caycedo. Música con DJs: Fresh, Bala, M, Junk. sábado 11 de enero. 2-8pm. Espacio La Rebeca
Horario de Exposición: 13-18 de enero. 11-3pm. Seminario de Breakdance: lunes 13 de enero- sábado 18 de enero. 4-7pm.
Todo Sobre George. Del 23 de enero al 15 de febrero. 2003. Participantes—Vìctor Albarracìn, Johann Bisesti, Monika Bravo, Juan Céspedes, Angélica Chio+María Linares (daily services), Felipe Cortes, Juan Pablo Echeverri, Andrea Geyer+Sharon Hayes, Juan David Giraldo, José Tomás Giraldo, Beatriz Grau+Bernardo Ortiz, Miho Hagino, Luis Hernández, Jaime Iregui, Margarita Jimeno, Humberto Junca, Cristóbal Lehyt, Juan Mejía, Adriana Miranda, Karla Moreno, Nelly Osorio, Victor Robledo, Barbara Santos, Luis Saray, Gabriel Sierra, Cristián Silva, Marlene Valdez, Guillermo Vanegas, Giovanni Vargas, Joe Villablanca.
Joe Villablanca. Debajo del puente. Del 20 de febrero al 15 de marzo. 2003
José Alejandro Restrepo. MACHIHEMBRAO. Del 25 de abril al 24 de mayo (en colaboración con Valenzuela y Klenner Arte Contemporáneo).
daily services. daily coffee. Del 31 de mayo al 21 de junio del 2003.
Usted Está Aquí (You Are Here). Del 14 de agosto al 6 de septiembre del 2003. Participantes (ver ídem Galería Metropolitana).
Wilson Díaz+Pablo León de la Barra. Popó De París. Del 18 de septiembre hasta el 11 de octubre del 2003.
Valerie Tevere. Palmeras sobre la Avenida Madison/ Ciudad Vertical sobre la 101. Del 16 de octubre al 6 de noviembre del 2003.

Respuestas al cuestionario

PROYECTO DE GESTION INDEPENDIENTE. APROXIMACIONES AL CONCEPTO

¿Cómo define cada proyecto su carácter independiente? ¿Independencia respecto de qué intereses? ¿Qué objetivos supone este carácter? ¿Qué libertades? ¿Qué modos particulares de gestión implica cada iniciativa? ¿Hay innovación en este aspecto?

Lo definitorio de la Rebeca es su estatus non profit o su política de difusión sin ánimo de lucro. Aunque también un rasgo característico de este espacio lo constituye su interés en reconocer lo que se opone a la reificación de prácticas culturales. Igualmente, La Rebeca trabaja por fuera de las políticas artísticas del mundo del arte o de lo que se puede entender como carrera o profesionalización artística.

 

ESPACIOS INDEPENDIENTES Y NUEVAS FORMAS DISCURSIVAS

¿Qué vínculo existe entre la constitución de estos proyectos independientes y la aparición de nuevas formas discursivas en el campo artístico, político, social, etc.? Desde esta perspectiva, ¿cómo afecta el contexto a cada iniciativa?

La Rebeca se entiende en gran medida, como producto de su contexto, en tanto que plantea una forma de reacción a los que constituyen sus problemas estructurales. El contexto colombiano está caracterizado por la presencia de instituciones, aunque disfuncionales, fuertes políticamente; así como por la proliferación de espacios comerciales evidentemente mediocres. Esto, como consecuencia de la atomización y de la fragmentación del medio cultural, en el cual los artistas trabajan en relativo aislamiento los unos de los otros. La ausencia de espacios (no institucionales o no comerciales) interesados en prácticas críticas genera una atmósfera de desesperación y de indiferencia, en la cual es visible una carencia total de posiciones ideológicas o políticas.

No menos significativa es la existencia de un tipo de estructura arribista—específica de Colombia— que le exige aún a los artistas (individuos que presumiblemente asumen posiciones críticas en relación con las estructuras convencionales), la inversión de una energía considerable en procurarse un cierto status o grado de respetabilidad social, aún cuando esto contradiga o interfiera con sus propias prácticas artísticas.

 

PROPUESTAS CURATORIALES

¿Qué se entiende por curaduría? ¿La práctica curatorial adquiere una orientación precisa --un modelo estable- en cada proyecto de gestión? ¿Desarrollaron experiencias curatoriales compartidas? ¿Realizan proyectos curatoriales multidisciplinares o interdisciplinares? En este sentido, nuevamente, ¿cómo conceptualiza cada espacio la figura del arte?

Ante el posicionamiento que hizo la década del noventa de la figura heroica, finamente adornada y poderosa de la diva-cuarador, La Rebeca ubica su práctica en una muy considerable sospecha sobre de ese tipo de temas.

 

PODER, POLITICA, PUBLICO

¿Cómo entiende cada proyecto de gestión los conceptos de “poder” y “política”? ¿Qué postura asume en la relación centro-periferia (concepto en sentido amplio)? ¿Es sostenible este modelo binario? ¿Se inauguran alternativas políticas con la constitución de un proyecto de gestión? ¿Cómo se relaciona cada uno con el orden social? ¿Cómo se describe en cada caso ese orden social? ¿Qué idea se tiene del rol y las características del público?

El discurso concerniente a la recepción de prácticas artísticas por parte de la periferia ha intentado resolver la discrepancia entre la especificidad de tales prácticas y su relación con los dictámenes de lo que se ha llegado a conocer como “lo global”. Poner en práctica este juego dialéctico asegura la exclusión automática del arte cuyas referencias resultan irrelevantes—o simplemente incomprensibles—en un contexto internacional y, más aún, mantiene intacta una metodología que se ha tornado inaplicable por medio de la fluidez de información característica de este mismo proceso de globalización. Por lo tanto, este proyecto pretende liberarse de la polaridad facilista de “lo local” y “lo global” al reconocer que todo trabajo conceptual ofrece una diversidad de lecturas individuales complejas por medio de su referencia a una pluralidad de formas históricas. En otras palabras, aunque toda producción cultural surge de un contexto específico, no debe limitarse meramente a representar ese contexto. Aun cuando el carácter de la propuesta es local en cuanto busca referirse a las condiciones sociales y económicas particulares del hacer arte en Colombia, su elemento internacional busca sacar a Colombia de su aislamiento cultural al convertir a Bogotá en un lugar viable para la presentación de trabajos artísticos contemporáneos producidos en distintos puntos del globo. Una parte integral del programa es, por lo tanto, una serie de charlas con los artistas que busca activar una viva discusión sobre la obra que se exponga en el espacio.

 

FINANCIACION

¿Cómo articula cada proyecto de gestión, en lo que respecta a la financiación, la relación con el poder económico y político (empresas, instituciones culturales públicas o privadas, galerías, coleccionismo, gobierno, etc.)? ¿Cómo se elaboran ideológicamente estas relaciones?

La Rebeca entiende que estas fuentes de financiación determinan sin miramientos la naturaleza y la ideología del espacio, por tanto el espacio, para evitar cualquier conducción o suspicacia comercial, no recauda fondos provenientes de individuos como coleccionistas o de la empresa privada. De igual manera, La Rebeca guarda enorme cautela hacia aquellas instituciones empantanadas en burocracias ineficientes (o corruptas) o marcadas por intereses políticos vulgares.

En la actualidad, todos los recursos privados de la Rebeca provienen de fundaciones internacionales caracterizadas por intereses, que antes que interferir con el espacio complementan sus proyecciones. La Rebeca reconoce y acepta la poderosa contradicción que supone ser un espacio que posee una representativa función en el arte contemporáneo colombiano, pero que es financiado en su totalidad con recursos del exterior.

 

PRODUCCIÓN ARTÍSTICA Y MODOS DE CIRCULACIÓN GLOBALES

¿Cómo se organiza teóricamente y cómo acciona cada proyecto de gestión respecto de la producción artística y los modos de circulación globales? ¿Qué propuestas críticas se elaboran? ¿Qué objetivos se persiguen en el intercambio / colaboración con artistas e instituciones de otros países? ¿Se fomenta la inserción de la producción local en un ámbito global? ¿En qué sentido? ¿Qué sentido tiene?

ver respuesta de “poder politica, publico”

 

ARTE CONTEMPORANEO E HISTORIA

¿Cómo interactúa cada proyecto de gestión con la tradición artística del contexto en el que se desarrolla? ¿Cómo interactúa con la tradición del arte contemporáneo internacional (europeo-estadounidense) y global (mundo descentrado)? ¿Qué se entiende, en cada caso, por tradición artística? ¿Existe tal tradición? ¿Se propone una revisión de las tradiciones establecidas?

La Rebeca reconoce que su manera de operar tiene mas que ver con espacios de este tipo en Europa y en Los Estados Unidos, no obstante, admite el valor crítico de su proceder, pues la mayor parte de sus actuaciones muestran directamente una interacción con el contexto local. En otras palabras, es una adaptación crítica del modelo que ocupan las tradiciones locales (o de las carencias por supuesto.)

 

CONTEXTO LOCAL

¿Cuál es la situación actual de la producción artística local? ¿Cuál es el compromiso de los artistas en el sostenimiento y desarrollo de cada proyecto de gestión? ¿Existen redes de convenios locales no financieros, entre proyectos de gestión afines? ¿Con otras instituciones? ¿Con el Estado? ¿Qué consecuencias trajo la colaboración con otras instituciones?

La Rebeca insiste en el trabajo con redes locales de amigos (individuos o instituciones) a los que en algún momento se ha dado una mano en actividades galerísticas de diversos tipos. En proyectos específicos, La Rebeca trabaja con artistas que están acostumbrados a trabajar de manera independiente o autosuficiente.

La Rebeca ha colaborado con otras instituciones locales (por ejemplo la Cinemateca Distrital y universidades (Universidad de los Andes, Universidad Nacional).

 

POLITICAS DE PRENSA Y DIFUSION

¿Cuáles son los canales usuales de difusión de sus actividades? ¿Cómo es la situación de la prensa artística local? ¿Hay medios especializados?
¿Desarrollaron experiencias no usuales para la difusión de las actividades? ¿Cuál fue el resultado? La dinámica propia de un proyecto de gestión independiente, e incluso la incursión en nuevas áreas de trabajo, ¿son enunciados políticos que se hacen públicos mediante una estrategia de prensa, o simplemente se deducen por la difusión de las actividades que representan estas nuevas direcciones?



La Rebeca mantiene una acción insistente en el internet. Todos los anuncios de exhibición se envían por internet. Aproximadamente se hace uno por mes y las impresiones a color se distribuyen personalmente y de manera informal, entre el público que acude a las muestras.

La prensa local bordea lo patético. La Rebeca ha recibido cobertura de El Tiempo (el único periódico de circulación nacional) y de City TV, gracias a los esfuerzos de dos entusiastas y bien intencionados periodistas. En ocasiones aisladas, La Rebeca recibió cobertura de la radio (Caracol) y de la televisión (RCN, Canal A). Para otros medios, como la Revista Semana, Cambio 16, El Espectador o Art Nexus, La Rebeca no existe. Este espacio no concierne a sus objetivos.

 

DESARROLLO EDITORIAL

¿Existe una política de desarrollo editorial? Para cada muestra o actividad, ¿se genera un contenido teórico? ¿Se publica? ¿Cada muestra es acompañada de un texto crítico? ¿Qué áreas del pensamiento intervienen en estos textos? ¿El público en general accede a estos textos?

Cada proyecto genera un texto bilingüe (escrito bien por el director del espacio o por los artistas). Los textos se remiten a diversos interesados a través del mailing list y se publican en el espacio propio de la web. Adicionalmente se imprimen copias del texto en español para distribuirlas gratuitamente entre los visitantes al espacio.

A veces esos textos tienen su fuerte en lo académico o en lo teórico. En otras ocasiones están escritos en un reconocido estilo personal o fueron altamente informativos. El estilo y la naturaleza del texto depende del proyecto con el cual se articula.

 

FIGURAS JURIDICAS

¿Los proyectos de gestión están encuadrados dentro de una figura jurídica? ¿Es necesario? ¿Cumplen con los requisitos legales que implica ser parte de una figura asociativa determinada? ¿Trajo algún beneficio especial estar encuadrado en esa figura? ¿Los artistas forman parte de esta asociación? ¿Y el público? ¿Los proyectos de gestión son asociaciones sin fines de lucro o asociaciones comerciales?

En noviembre de 2002 La Rebeca adquirió estatus legal como Asociación sin ánimo de lucro, como consecuencia del requerimiento efectuado por una de las fundaciones que la apoya financieramente. Esto implica una carga de trabajo en manejo y en producción de documentos, así como gastos adicionales (como abogado o contador). Además de todo, con esto, aparecieron las visitas regulares de funcionarios burócratas que no saben nada de arte y que controlan el lugar bajo la sospecha de que lo que allí realmente funciona es un bar.

La Rebeca siente que el único real beneficio de ganar un status legal lo constituye el hecho de poder incrementar sus posibilidades de financiación. Si hubiera sabido todo lo que implica tener status legal, La Rebeca hubiera buscado financiamiento por otro lado.

 

SEDE FISICA

¿Los proyectos de gestión ocupan espacios físicos a la calle? ¿Esto implica mayor visibilidad? ¿Tienen un horario restringido? ¿Es de acceso libre y gratuito? ¿Es aconsejable que el público no abone una entrada?

En algunos casos si. En enero de 2003 La Rebeca apoyó la celebración de un campeonato de breakdance en frente del Teatro Embajador en Bogotá, un sitio tradicional de encuentro de bailadores de break. Mas que una mayor visibilidad parta el espacio, este evento se dirigió a un público muy diferente y finalmente tuvo menos que ver con las Rebeca y más con los breakers.

A causa de limitaciones presupuestarias el espacio está abierto generalmente sólo por las tardes de martes a sábado. El acceso es libre y gratuito, pues un espacio alternativo que cobra entrada no tendría porqué existir.

Dossier participantes

ESPACIO AGLUTINADOR
GALERIA METROPOLITANA
ESPACIO LA REBECA
HOFFMANN’S HOUSE
ESPACIO CAPACETE
PROYECTO TRAMA
PROYECTO DUPLUS